EL SUPERGRUPO DEL AÑO

BLACK COUNTRY COMUNION
"BLACK COUNTRY COMMUNION"

Ya comenté la reunión que había tenido lugar entre Glenn Hughes, Joe Bonamassa, Derek Sherinian y Jason Bonham, para este proyecto. Pues bien, ya tenemos el fruto de semejante agrupación de talentazos, y qué se puede decir. Han creado una obra colosal, llena de magia, que te lleva a aquellos tiempos en los que bandas como Zeppelin, Rush, Trapeze o Bad Company componían un discazo tras otro sin parpadear. Todo un viaje a los 70, con unas canciones memorables y que suenan a gloria. Hughes está magistral a las voces, como de costumbre, y al bajo, como se puede comprobar en el tema de título homónimo a la banda y el disco. Vuelve a rockear como nunca, y nos demuestra que no debe de ser humano. Rondando los 60, y sigue teniendo un chorro de voz, que debe ser la envidia de su excompañero Coverdale, en la actualidad. Bonamassa se introduce en terrenos hardrockeros, demostrándonos por qué es uno de los grandes guitarristas de los últimos tiempos. Su guitarra en este tema, es digna de escucharse, asi como sus excelentes cualidades vocales en "The Revolution In Me" y "Song Of Yesterday", tema este último, que encajaría en sus discos de blues rock a la perfección, y en el que el colchón de teclados de Derek Sherinian se sale, así como la cadencia zeppeliniana que tiene la canción. "Medusa", viejo tema de Trapeze, que titulaba así a uno de sus discos, viene aquí revisitada de manera sensacional. La batería de Bonham también es digna de mención, ya que se luce a lo largo de todo el disco, y la producción de Kevin Shirley, como es de costumbre en él, realza la magnífica calidad de la obra.

Lo dicho, esta es la superbanda del año, su disco, probablemente, es el disco del año, y ya estoy loco por verles tocar por aquí. Para amantes del rock clásico hecho con clase.

RUSH: BEYOND THE LIGHTED STAGE

Pues sí, señores. Ya tengo en mis manos, el DVD documental sobre los geniales canadienses Rush. Y la verdad, una vez visto, uno aprecia más la grandeza de esta banda. Y, al igual que algunos de los músicos que aparecen hablando maravillas sobre ellos en el mismo, como puedan ser Trenz Reznor, Gene Simons o Billy Corgan, yo tampoco me explico cómo una banda tan grande, nunca aparece en las listas de las mejores bandas de la historia, y es tan ninguneada por los críticos.

Bueno, mejor dicho, sí me lo explico. Es el precio de ser unos tíos honestos, que sólo están por la música, que se la sudan las modas del momento (lo que no significa que en sus distintas épocas, no hayan estado influenciados por el sonido de cada una), que no gozan de una imágen espectacular, ni dan escándalos de ningún tipo.

Y a nivel humano, ¡qué tipos más entrañables y genuinos!.

Lo dicho, si a usted le gustó el documental sobre Anvil, este es el siguiente que tiene que ver.

RECORDANDO AL MÁS GRANDE

No nos podíamos olvidar de que hoy se cumplen 40 años de que el mundo perdiera a Jimi Hendrix. El más grande guitarrista de todos los tiempos, por lo que significó en la música del siglo XX su aparición.

PUES YA VI LA PELI...

...Y la verdad es que, la película de las Runaways, me ha gustado, a pesar de que iba con las expectativas bajas, quizás eso influya, por otra parte. Hay que decir, que me tiraba para atrás ver a dos actrices de la infame saga de los vampiros maricas por enmedio, pero claro, superado el prejuicio, al fin y al cabo, Dakota Fanning y Kisten Stewart, no dejan de ser actrices, y la verdad es que, clavan sus respectivos papeles de Cherie Currie y Joan Jett. Además de que la ambientación y caracterización de ellas, así como de las actrices que interpretan a Sandy West y Lita Ford, están más que logradas. La banda sonora, como era de esperar, es de diez. No solo aparecen, como es lógico, temas de la banda en cuestión, sino que además, por ejemplo, en la primera imágen que vemos de Joan Jett, en la que se nos presenta al personaje con toda su actitud, suena de fondo otra pionera del rock&roll, como es Wanda Jackson. Aparte de sonar a lo largo de la peli, artistas glammies de la época, como David Bowie, el protopunk de Iggy Pop, y el punk de los Sex Pistols.

Puntos negativos serían, el ninguneo hacia Lita Ford, comprensible por estar basado el biopic, en la autobiografía de Cherrie Curie, y además estar Joan Jett de productora ejecutiva. Por lo visto, el mánager de la morena, creó una guerra entre estas dos mujeres, y llevan lustros sin hablarse. El detalle en los títulos finales, de meter las posteriores carreras de las protagonistas, y no hablar de la carrera de Lita, que tuvo bastante éxito en el metal ochentero, así como ni acordarse de la fallecida Sandy West, y el incluír el personaje ficticio de la bajista, cuando por la banda pasaron 4 bajistas distintas, Micki Steele, Jackie Fox, que vendría a ser la bajista de la formación clásica, vicky Blue y Laurie McAlister, pues me parecen detalles bastante feíllos, la verdad. Pero por lo demás, una peli entretenida, un buen biopic, en el que se tratan temas como el crecer demasiado deprisa, los tejemanejes de la industria (colosal Michael Shannon como el manipulador mánager Kim Fowley) y las familias disfuncionales. Además, si sirve para que el público joven se interese por la historia de esta banda y profundice en el rock setentero, bienvenida sea. Por cierto, la ví en V.O. con subtítulos. Miedo me da el doblaje español, con este tipo de películas.

SOBRE CURAS PEDERASTAS, PRESCRIPCIONES DE DELITOS, DOBLES RASEROS Y PENSIONAZAS

Ya estarán ustedes al tanto de ese obispo belga tarambana, que admitió haber abusado de un muchacho en sus años mozos. Como es costumbre en la secta vaticana, estas cosas las sueltan una vez que han prescrito, estableciéndose la curiosa coincidencia, de que siempre se manifiestan contra leyes como la de los matrimonios gays o el aborto, pero nunca contra leyes como ésta, que hacen que un follaniños quede impune. Bonito sistema legal, el europeo, que además, por los servicios prestados de este buen señor, según se publica en el diario Público, le otorga una bonita pensión de 2.800 eurazos mensuales. Algo más, me da a mí, que la pensión que le queda a un currito medio que haya doblado el espinazo para trabajar toda su vida, y no para que un monaguillo le parta el ojal. Sin embargo, su secta no trata igual a otros sacerdotes. Qué cosas ¿verdad?

LA LISTA MÁS PATÉTICA DE LA HISTORIA

Los de ese ñordo en letra impresa, llamado Rolling Stone, han confeccionado una de sus listas de rigor. Esta vez, es la de los, según ellos y su homosexual criterio, 50 mejores grupos de la historia del rock. Vean y echen unas risas, o vomiten de asco, según preferencias.

1.The Beatles "Más grandes que Jesucristo"
2.The Rolling Stones "Un pacto con el diablo que ha durado medio siglo"
3.U2 "Himnos para dos generaciones"
4.Pink Floyd "Lucha de gigantes y discos mastodónticos"
5.Led Zeppelin "Rock duro, decibelios y excesos"
6.The Who "Icono 'mod' por excelencia"
7.Radiohead "Nuestra era se podrá explicar con su discografía"
8.Nirvana "Sabías que estabas en lo cierto"
9.The Velvet Underground "Vanguardia rockera aderezada con adicciones y perversiones"
10.The Doors "El carisma y el misterio"
11.The Clash "El único grupo que importa"
12.The Byrds "La banda sonora de la Ruta 66"
13.Oasis "Los campeones del rock de los 90"
14.The Beach Boys "Armonías en la playa"
15.The Smiths "La poesía hecha música"
16.The Police "La guerra por su cuenta"
17.R.E.M. "Haz lo que debas"
18.Depeche Mode "Consiguió que la electrónica subiera de división"
19.T Rex "Y el termómetro subió hasta reventar"
20.Queen "Nacidos para reinar"
21.Joy Division "Mito que nunca deja de ser reivindicado"
22.The Strokes "Resucitaron el rock del siglo XXI"
23.Talking Heads "El eclecticismo por excelencia"
24.The Kinks "Guardianes de las esencias británicas"
25.Metallica "Indiscutibles reyes del metal"
26.Wilco "Siempre a la altura de sus canciones"
27.Pearl Jam "Solos contra el mundo"
28.Guns N'Roses "El fuego fatuo"
29.The Band "Uno de los más influyentes de finales de los 60"
30.Deep Purple "Más que el mayor riff de la historia"
31.Arcade Fire "El trono es suyo"
32.Genesis "El teatro de los sueños del rock"
33.Sly Stone "La gran batidora negra"
34.Stone Roses "Música de baile para equilibristas"
35.Crosby, Stills, Nash & Young "Reunión en la cumbre"
36.Kraftwerk "Las máquinas también podían hacer pop" ¿Rock?
37.AC/DC "Sobrevivieron a la muerte y llegaron más lejos todavía"
38.The Cure "Espejos que no devuelven las miradas"
39.Black Sabbath "Un agujero en el cielo"
40.Sex Pistols "Ante todo, sé tú mismo"
41.Sonic Youth "El ruido y la experimentación"
42.Primal Scream "La nueva psicodelia"
43.Ramones "Punk con sensibilidad pop"
44.Public Enemy "Controvertidos, pioneros, indispensables" ¿Rock?
45.Allman Brothers "Devolvieron el orgullo al Gran Sur"
46.Cream "El rápido ascenso de 'Slowhand'"
47.Creedence Clearwater Revival "Los grandes héroes americanos"
48.Red Hot Chili Peppers "El sonido de California en los 90"
49.Dire Straits "Rock para la inmensa minoría"
50.Franz Ferdinand "Rock, baile y elegancia"

¿Qué coño hacen ahí, mierdas secas como los Strokes, Frank Ferdinanz, o Primar Scream? ¿Dónde están Lynyrd Skynyrd, Aerosmith, UFO, Thin Lizzy, Judas Priest, Iron Maiden, The Jimi Hendrix Experience, Stray Cats, Van Halen, Humble Pie, Dictators, Bad Company, Free, King Crimson o Rush?

¿Oasis los campeones del rock en los 90? ¡Me cago en la puta madre del que ha escrito esa perla!

¿Qué pinta el puto tecno en una lista de bandas de rock?